故事的核心是“守护”与“坚守” 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。是运河历史的“视觉档案” 。南北交融的文明特质 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，承载漕运兴衰、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，曲风融合的底层逻辑 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。国际化的语言同样来自人民 。正是我们需借鉴的 。就大运河如何实现“活态传承” 、“千里丹青” ，西方文化更强调个体价值 ，让杨柳青年画 、您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，世界的语言，筑自家广厦” ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。让音乐成为第二条叙事主线 。
运河千年不衰 ，从而让年轻人能够接触它 、旋律流畅易懂 ，实现活态传承；第二 ，吉林艺术学院，
日前，普通女子舍生取义。用中式旋律搭建音乐骨架 ，拥有歌 、照搬西方范式会空洞违和 ，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。兼容并蓄”的文化特质。用西方成熟的创作技法 ，
第一 ，该剧总导演 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。
| 都是普遍的人性共识 。 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，是我们的大智慧， 第一 ，开漕节 、既是千里运河的实景描摹，无论东西方 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。 第三，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，不同民俗在此汇聚共生 。剧中三岔河口 、 “张力” ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势，立足中国故事、 在平衡上 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。大运河纵贯南北 ，中国审美、包容共生 、 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，文化没有边界，(完) 受访者简介：  李罡 。这是跨文化共情的基础 。“家家会点染 ，曲风 、同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。同时用中式美学重构舞美服化，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨
，中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，而是塑造丰满立体的人物 ，让不同地域 、根植于大运河“南北交融 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，家国大义与非遗记忆 。文化背景可以不同，我们并非道德说教，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。我们是“借他山之石 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，也是传播传统文化的核心智慧。以画为线索 ，靠的不只是河道奔流 ，因此，运河之美，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。声乐 、古典 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，但人性 、其内核是全人类共通的美好品德，音乐剧发源于西方 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，金鹰奖等多项行业大奖 。扎根民间 、为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，民族赓续传承 。流行等多元风格 。令人耳目一新 。美在风物 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ， 我们的创作理念是“一曲一境 、开漕节等场景 ，  2026年6月
，中新社记者 佟郁 摄中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、善意是相通的 。多元曲风环环相扣 ，杨柳青年画因运河而起 ，所以我认为 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。更美在代代相传的文化匠心 。“守护”这一永恒主题 ，擅长编导 、戏、但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。就是打通中外观众心灵的桥梁 。对承诺的恪守 、也是千里文脉的精神延续 。家国同心的人文精神 。强化具象的情感叙事 。后长期供职央视，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，崇尚忠诚、在创作中，舞 、跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、那些全世界都喜爱的事物 ，对家园的热爱 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，传统语言 ，动感曲风演绎江湖势力的嚣张，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ，产生探究的欲望 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。用世界的语言 、更具真实性与厚重感 。一曲一人 、 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，歌词借鉴传统诗词韵律，而是一条活着的文化长河 。是八年打磨中反复考量的结果 。也是“流动的文化” 。 第二 ， 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象
。甚至喜闻乐见 。1996年创办北京现代音乐研修学院，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，更是一代又一代人对文化记忆的坚守
。 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，情绪直白饱满。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。也就是人民创造的语言 ，事实上
，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，津沽秧歌等融入剧目 。生生不息的非遗匠心 。中国情感
。活态传承 、 |
2026年6月 ，曾任职吉林市话剧团、让叙事有史料支撑 ，北京现代艺术传媒教育集团董事长 、我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。讲好原汁原味的中国故事 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，为传统文化开辟现代表达路径
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